sábado, 15 de outubro de 2011
ROBERTO BRESSON
Graduado em artes plásticas e filosofia, Robert Bresson tentou a carreira como pintor antes de se tornar roteirista. Mas foi o cinema que Bresson resolveu seguir. Seu primeiro trabalho foi a média metragem Les affaires publiques, de 1934. No início da Segunda Guerra Mundial, Bresson foi enviado como prisioneiro de guerra a um campo de concentração alemão, onde ficou preso por mais de um ano. O cineasta definia o cinema como "um movimento interior". "A incomunicação está por trás de tudo o que faço".
Em 1943, ele produziu o seu primeiro longa-metragem, Les anges du péché. Em seguida, adaptou a obra Jacques le fataliste, de Denis Diderot, que serviu de inspiração para seu filme Les dames du Bois de Boulogne, em 1945, com roteiro de Jean Cocteau.
A partir de O diário de um padre, de 1950, surge o estilo minimalista no cinema bressoniano, que passou a caracterizar as obras seguintes do diretor. Bresson passou a ser conhecido como o "jansenista" do cinema francês.
Em 1975, Bresson publicou o clássico Notes sur le cinématographe (Notas sobre o Cinematógrafo, na edição portuguesa, trad. Pedro Mexia), uma coletânea de anotações e aforismos próprios, aos quais o diretor defende seus pontos de vista sobre a "sétima arte". Para se ter uma ideia da importância desta obra para o cinema, o livro de Bresson inspirou o movimento Dogma 95, dos dinamarqueses Lars Von Trier e Thomas Vintenberg.
Em 1995, o cineasta recebeu o prêmio René Clair, da Academia Francesa, pelo conjunto de sua obra cinematográfica. Robert Bresson faleceu aos 98 anos, por causas naturais.
terça-feira, 6 de setembro de 2011
Espetacular!...
Biografia
Theodoros Angelopoulos teve uma longa trajetória até se envolver com cinema.
Primeiramente cursou Direito em Atenas, mas não chegou a concluir.
Em seguida estudou Literatura, na Universidade de Sorbonne, na França.
Depois de formado começa a estudar Cinema, porém antes de se graduar briga com os professores e é expulso da escola que estava matriculado.
Ao voltar para a Grécia, começa a trabalhar como crítico de cinema, em um jornal de esquerda chamado "Mudança Democrática". Com o golpe militar de 1967, fica desempregado. No entanto, em 1968, realiza um antigo sonho ao dirigir seu primeiro filme, "A Emissão", um curta-metragem.
Em um curto período de tempo, apesar da falta de recursos, consegue finalizar dois filmes. Com seu terceiro longa, "A viagem dos comediantes", de 1975, consegue sucesso internacional. A partir daí torna-se o diretor grego mais reconhecido no mundo, colecionando, mais tarde, diversos prêmios internacionais, entre eles, a Palma de Ouro, por A Eternidade e Um Dia.
Seus filmes são conhecidos pelas longas cenas sem cortes (plano-sequência), pelo silêncio, alegorias e referências mitológicas, além da temática que percorre os caminhos da melancolia na civilização moderna - de maneira mais específica em duas fases, a primeira mais marxista-brechtiana, a segunda, a partir de "Viagem a Citera", com abordagens mais emocionais e subjetivas. Fonte: Wikipédia
segunda-feira, 5 de setembro de 2011
O DIREITO DO MAIS FORTE É A LIBERDADE
Sinopse:
Sem dinheiro, Franz Biberkopf começa a se prostituir. Seu
primeiro cliente é um homem mais velho e elegante, que se torna seu amigo. No
dia seguinte, Franz descobre que ganhou 50 mil marcos na loteria. Através do
novo amigo, conhece Eugen (Peter Chatel), herdeiro de uma editora falida. Franz
se apaixona por Eugen e passa a ter com ele uma relação conflituosa.
Espetacular!..
domingo, 28 de agosto de 2011
HIROSHIMA MEU AMOR
Sinopse: Dte sua
participação num filme sobre a paz, rodado em Hiroshima, uma atriz
francesa tem uma aventura amorosa com um japonês, o que reaviva nela
lembranças de uma trágica paixão durante a Ocupação. Entre o passado de
guerra e o presente de incertezas, ele e ela tentam tornar imortal este
encontro fortuito, através da mistura de tempos, recordações e corpos.
ALAIN RESNAIS
Alain Resnais (pron. al-A[N] rā-NĀ) (3 de junho de 1922, Vannes) é um cineasta francês conhecido por suas obras-primas de ficção poética, como "Hiroshima meu amor"/ "Hiroshima mon amour" (1959, com roteiro de Marguerite Duras), e "O Ano passado em Marienbad"/ "L'année dernière à Marienbad" (1961, com roteiro de Alain Robbe-Grillet). Ambos os filmes têm como marca o uso de temáticas que abordam questões de "tempo" e "memória". "O Ano passado em Marienbad" é um grande exemplo desse estilo de Resnais, o qual causou estranheza e incompreensão das audiências, frustrando muitos espectadores. Tornou-se um clássico do cinema por não ser - nem um pouco - inteligível.
Resnais também realizou documentários de grande importância na História do cinema, como "Noite e nevoeiro"/ "Nuit et brouillard" (1955), sobre os campos de extermínio nazistas. Fonte: wikipédia
sexta-feira, 26 de agosto de 2011
A ÚLTIMA ESTAÇÃO
Sinopse: Nos turbulentos últimos anos de sua vida, Leo Tolstoi (Christopher Plummer) se vê dividido entre sua doutrina da pobreza e da castidade e a realidade de sua enorme riqueza, seus 13 filhos e uma vida de hedonismo. Ele decide sair de casa em uma viagem, mas seu estado de saúde precário o impede de seguir adiante, fazendo-o acreditar que está morrendo sozinho
Espetacular!...
Michael Hoffman
Nasceu no Havaí, mas cresceu em Payette, Idaho. Estudou na Boise State University, onde chegou a ser eleito presidente do corpo estudantil. biografia-Foi co-fundador do Idaho Shakespeare Festival (juntamente com Doug Copsey e Victoria Holloway) em 1977. Em 1979 ele foi para a Universidade de Oxford, na Inglaterra onde, três anos mais tarde, escreveu e dirigiu o filme Privileged, um longa-metragem estudantil sobre as infelicidades da juventude de classe alta, estrelado pelo colega estudante Hugh Grant.Fonte: Wikipédia.segunda-feira, 8 de agosto de 2011
QUARTO 666
Espetacular!...Nome completo Ernst Wilhelm Wenders
Nascimento 14 de Agosto de 1945 (65 anos)
Dusseldorf, Alemanha
Ocupação Diretor, Roteirista, Produtor e Ator. Fonte Wikipédia
quinta-feira, 4 de agosto de 2011
INVERNO DA ALMA
terça-feira, 2 de agosto de 2011
A MINHA VERSÃO DO AMOR
Espetacular!...Richard J. Lewis é um diretor de televisão e cinema nascido em Toronto , Ontario, Canadá.
De 2002 a 2009, Lewis trabalhou na CBS de televisão crime `série dramática, CSI: Crime Scene Investigation como diretor, escritor e co-produtor executivo.
Ele é mais conhecido por dirigir filmes de música Whale (1994) e Versão de Barney (2010), este último com um Globo de Ouro ganhar desempenho pelo ator Paul Giamatti.
segunda-feira, 1 de agosto de 2011
FAÇA A COISA CERTA
Espetacular!..Shelton Jackson Lee (Atlanta, 20 de março de 1957), mais conhecido como Spike Lee, é um cineasta, escritor, produtor e ator estado-unidense. Entre seus filmes se destacam Malcolm X (1992) e Faça a coisa certa (1989). Também é um reconhecido documentarista e ensina cinema na Universidade de Nova Iorque. É considerado pela mídia especializada como um diretor polêmico. Em 1989, com "Do the Right Thing"(Faça a Coisa Certa), que lhe rendeu uma indicação ao Oscar por melhor roteiro original, consegue reproduzir com maior fidelidade a sua visão do cotidiano das minorias. Cansado da maneira estereotipada que seu povo sempre fora retratado nas telas, Lee tem, normalmente, como tema o racismo, porém, trabalha diferentemente de tudo o que se viu até então, ao mostrar toda a complexidade dos guetos norte-americanos, não apenas os negros, mas os latinos, orientais, mestiços, etc, ele destrói maniqueísmos criados em torno desses temas, mostrando como essas etnias também sabem ser preconceituosas e intolerantes. Fonte: Wikipédia
domingo, 31 de julho de 2011
ANTES DA CHUVA
Milcho Manchevski escreveu e dirigiu os filmes " Antes da Chuva "(1994)," Poeira "(2001)," Sombras "(2007) e" mães "(2011).
" Antes da Chuva "(1994) ganhou uma indicação ao Academy Award-e trinta prêmios, incluindo o Leão de Ouro de Melhor Filme em Veneza, Independent Spirit, FIPRESCI, UNESCO , o melhor filme do ano na Argentina, Itália, Suécia, Turquia e outros prêmios na Áustria, Bélgica, Brasil, Polônia, Porto Rico, Rússia, etc
O New York Times incluiu " Antes da Chuva "(1994) na sua lista dos melhores filmes já feitos 1.000.
" Poeira "foi o filme na noite de abertura do Festival de Cinema de Veneza . Ambos os " Sombras "e" mães ", foram as entradas Macedonian Academy Awards, com" mães "screening na seção Panorama da Berlinale 2011.
Filmes Manchevski têm exibido em mais de uma centena de festivais, e foram distribuídos em cerca de 50 países (cinemas, TV a cabo e vídeo).
Seus filmes são parte do currículo em várias universidades em todo o mundo, e têm sido discursou em uma série de conferências. Da Universidade de Leipzig (Alemanha) eo Instituto Universitário Europeu de Florença (Itália) organizou conferências acadêmicas dedicadas, respectivamente, para " Antes da Chuva "(1994) e" Poeira ".
Manchevski ganhou prêmios de melhor filme experimental (para "1,73") e melhor MTV de vídeo (para "Tennessee", que a Rolling Stone colocou na lista das 100 melhores vídeos de sempre) Fonte: wikipédia
quarta-feira, 27 de julho de 2011
JOHN SCHLESINGER - *DOMINGO MALDITO*
Schlesinger nasceu em Londres, numa família judia de classe média, filho de Winifred Henrietta (nascida Regensburg) e Bernard Edward Schlesinger, um médico. Trabalhou na televisão como ator, depois de se formar na Uppingham School e no Balliol College, na Universidade de Oxford.Um dos seus primeiros filmes, o documentário Terminus (1960) lhe rendeu um Leão de Ouro no Festival de Cinema de Veneza e um BAFTA (o prêmio da academia britânica de cinema homônima). Seus primeiros dois filmes, A Kind of Loving (1962) e Billy Liar (1963) lidavam com a vida de personagens do norte da Inglaterra.
Seu terceiro filme, Darling (1965) descrevia de maneira ousada o modo de vida urbano de Londres, e foi um dos primeiros filmes sobre a chamada swinging London da década de 1960. O próximo filme de Schlesinger foi Far From The Madding Crowd (1967), uma adaptação do romance popular de Thomas Hardy. Seu próximo filme, Midnight Cowboy (1969), foi aclamado internacionalmente e venceu o Óscar de Melhor Diretor e Melhor Filme. Fonte: Wikipédia
Seu terceiro filme, Darling (1965) descrevia de maneira ousada o modo de vida urbano de Londres, e foi um dos primeiros filmes sobre a chamada swinging London da década de 1960. O próximo filme de Schlesinger foi Far From The Madding Crowd (1967), uma adaptação do romance popular de Thomas Hardy. Seu próximo filme, Midnight Cowboy (1969), foi aclamado internacionalmente e venceu o Óscar de Melhor Diretor e Melhor Filme. Fonte: Wikipédia
terça-feira, 26 de julho de 2011
ARQUITETURA DA DESTRUIÇÃO- PETER COHEN
Arquitetura da Destruição está consagrado internacionalmente como um dos melhores estudos já feitos sobre o nazismo no cinema. O filme de Peter Cohen lembra que chamar a Hitler de artista medíocre não elimina os estragos provocados pela sua estratégia de conquista universal. O veio artístico do arquiteto da destruição tinha grandes pretensões e queria dar uma dimensão absoluta à sua megalomania.
Hitler queria ser o senhor do universo, sem descuidar de nenhum detalhe da coreografia que levava as massas à histeria coletiva a cada demonstração.
O nazismo tinha como um dos seus princípios fundamentais a missão de embelezar o mundo. Nem que, para tanto, destruísse todo o mundo.
PETER COHEN
“Nasceu em Lund, na Suécia, onde cresceu e tornou-se fotógrafo profissional quando tinha 18 anos, tendo estudado na Escola de Cinema de Estocolmo e no Instituto Dramático de Documentários até1975. Cohen produziu mais de 40 documentários e filmes infantis, premiados internacionalmente. Seu longa The Story of Chaim Rubowski and the Jews of Lodz foi citado pela crítica americana como um dos melhores do ano de 1984. Fonte: Wikipédia”
domingo, 24 de julho de 2011
Joseph Losey
Espetacular!...
Joseph Losey (La Crosse , Wisconsin , 14 de Janeiro de 1909 — Londres , 22 de Junho de 1984 ) foi um diretor do cinema norte-americano ...Fonte: Wikipédia.
Joseph Losey (La Crosse , Wisconsin , 14 de Janeiro de 1909 — Londres , 22 de Junho de 1984 ) foi um diretor do cinema norte-americano ...Fonte: Wikipédia.
sexta-feira, 22 de julho de 2011
quinta-feira, 21 de julho de 2011
Sacrifice - Tarkovsky
Espetacular!...
estamos todos felizes e orgulhosos agora ... vamos definir uma alma nobre e vamos encontrar Tarkovsky
Fanny and Alexander Prologue
Espetacular!... Fanny & Alexander é um filme de tirar o fôlego, não apenas em seu imaginário, mas no rosto de sua miríade de personagens.
segunda-feira, 18 de julho de 2011
COISAS QUE VOCÊ PODE DIZER SÓ DE OLHAR PARA ELAS
Este filme nos mostra as perspectivas de sete mulheres da atualidade exemplos: solidão, anseios, amores, medo, sucesso profissional, enfim uma verdadeira complexidade do mundo emocional feminino. A beleza de tudo isso é que o diretor nos diz explicitamente que as fatalidades nos são avisadas com antecedência, será que não percebemos os “avisos” ou não os queremos ver? Você decide o enigma, vendo o mais belo filme do Diretor: Rodrigo Garcia quarta-feira, 13 de julho de 2011
EVIL RAÍZES DO MAL
“Neste filme temos inúmeros exemplos de como a lei não se aplica para as pessoas de imagem pública, empresários, políticos e influentes, basta que se procure no Google. Nos casos mais chocantes, eles acabam presos (em celas especiais) por pressão da mídia, e tão logo não se fale mais nenhum assunto, eles voltam para as ruas novamente. É Necessário uma mídia investigue o paradeiro destes assassinos, que teoricamente estão presos, o que eu duvido, como no caso dos assassinos do índio pataxó Galdino, que em 1997 foi incendiado por um grupo de jovens que hoje estão soltos e já foram flagrados bebendo em Bares e se divertindo à noite, afinal um deles (Max Rogério Alves) é filho de um ex-do Tribunal Superior Eleitoral - TSE o - o outro (Antônio Novelly Villanova) é filho de um juiz federal e por aí segue a Roda da impunidade!! Diretor: Mikael Hafström”
terça-feira, 12 de julho de 2011
HIROCHIMA MEU AMOR
Este filme mostra a loucura dos animais racionais. A bomba nuclear não é defesa de nenhum país é o terrorismo em sua forma mais cruel, em sua maior pureza. Esse absurdo dos absurdos aconteceu na segunda guerra mundial Dirigido por : Alain Resnais.segunda-feira, 11 de julho de 2011
sexta-feira, 8 de julho de 2011
CHARLES CHAPLIN
O Caminho da Vida
O caminho da vida pode ser o da liberdade e da beleza, porém nos extraviamos.
A cobiça envenou a alma dos homens... levantou no mundo as muralhas do ódios... e tem-nos feito marchar a passo de ganso para a miséria e morticínios.
Criamos a época da velocidade, mas nos sentimos enclausurados dentro dela. A máquina, que produz abundância, tem-nos deixado em penúria.
Nossos conhecimentos fizeram-nos céticos; nossa inteligência, empedernidos e cruéis. Pensamos em demasia e sentimos bem pouco.
Mais do que de máquinas, precisamos de humanidade. Mais do que de inteligência, precisamos de afeição e doçura. Sem essas virtudes, a vida será de violência e tudo será perdido.
(O Último discurso, do filme O Grande Ditador)
Charles ChaplinO caminho da vida pode ser o da liberdade e da beleza, porém nos extraviamos.
A cobiça envenou a alma dos homens... levantou no mundo as muralhas do ódios... e tem-nos feito marchar a passo de ganso para a miséria e morticínios.
Criamos a época da velocidade, mas nos sentimos enclausurados dentro dela. A máquina, que produz abundância, tem-nos deixado em penúria.
Nossos conhecimentos fizeram-nos céticos; nossa inteligência, empedernidos e cruéis. Pensamos em demasia e sentimos bem pouco.
Mais do que de máquinas, precisamos de humanidade. Mais do que de inteligência, precisamos de afeição e doçura. Sem essas virtudes, a vida será de violência e tudo será perdido.
(O Último discurso, do filme O Grande Ditador)
quinta-feira, 7 de julho de 2011
domingo, 3 de julho de 2011
WOOD ALLEN
sexta-feira, 1 de julho de 2011
NEVE SOBRE OS CEDROS
Publicado em 1995 e muito elogiado pela crítica, Snow Falling on Cedars vendeu mais de quatro milhões de cópias e foi traduzido para 30 idiomas. Suas raízes têm origem na vida de seu autor, David Guterson, que explica: "O livro nasceu da estória da minha própria comunidade em Bainbridge Island, onde vivi nos últimos 15 anos. Muitos dos japoneses-americanos que moram lá estiveram em campos de concentração em 1942. Mas ele também reflete minha busca pessoal. Na época, eu me fazia as mesmas perguntas filosóficas que aparecem no livro. Dirigido: Scott Hicks. É simplesmente fascinante!...
MATCH POINT
No livro "O Retrato de Dorian Gray", o autor Oscar Wild mostra as nuances da luxúria narcisista e suas desastradas consequências. No filme Match Point a sensualidade e a luxúria faz suas vítimas, elevando o ego de seu personagem ao extremo de si mesmo. Fica bem claro que nós pobres mortais, não ficamos impunes na pratica de crimes, por conta do nosso próprio cárcere privado. Já faz algum tempo do lançamento deste filme, mas, garanto que suas temáticas são super-atualizadas!... Dirigido por: Wood Allen
TIROS EM COLUMBINE
Essa é só uma pitada da ironia Michael Moren que chega a contar inclusive o papel das armas na história americana através de um desenho animado criado (por Trey Parker) especialmente para o documentário. Hilário, por sinal. Vale lembrar que o filme também esteve na lista de premiação de Cannes no ano passado e ganhou o prêmio especial do júri. Em tempos de medo, guerra e violência das mais variadas!...
A CASA DOS ESPÍRITOS
Em 1981, Isabel Allende escreveu uma longa carta para seu avô, "para me despedir quando ele estava morrendo", como ela própria explicou mais tarde,em seu livro "Paula". A carta se transformou no livro "A casa dos espíritos", que conta a saga da família do rude Esteban Trueba e da sensitiva Clara com toques de realismo fantástico dos bons. Não é de se estranhar, já que Isabel é fã confessa do mestre Gabriel García Marquez. O filme também é espetacular, mostra que a "Lei do Retorno" é simplesmente incontestável. Este, posso dizer que revi várias vezes, é belo,instrutivo, emocionante e unívoco. Dirigido por:Bille August.
SOCIEDADE DOS POETAS MORTOS
Este filme mostra falsos valores de pessoas com pensamentos arcaicos. Aqueles que se dizem donos da verdade e teimam em parar no tempo, enraizados nas entranhas da intransigência.
A escola é o lugar onde não só aprendemos os conteúdos programáticos, para obtermos cultura e informação, mas principalmente onde "se aprende a viver em equipe". Época de conquistas, de formação integral e de auto- afirmação. Por meio do filme percebe-se o quanto a educação é coisa do coração e principalmente de respeito ao valores de cada um !...
Dirigido por: Piter Weir.
Dirigido por: Piter Weir.
GERAÇÃO PERDIDA
É Uma revelação da insanidade e desapego de uma geração que perdeu os valores. É moda tomar porre, é moda fumar maconha Bolinha também é moda. O sexo foi banalizado. Os valores que até o menos puritano pregava hoje são coisas de gente careta. Com esse tipo de pensamento, podemos deduzir que essa geração não está nem ai para o aquecimento global, ou qualquer problema que irá afetar futuras gerações!... Dirigido por: Gregor Jordan.
SONATA PARA UM HOMEM BOM
Esse filme nos mostra um competente professor sendo parabenizado após sua aula, por um colega e amigo de infância que o convida para ir ao teatro, assistir a um peça dirigida por um brilhante e promissor dramaturgo. Isso acontece na Alemanha Oriental, em tempos de repressão e severa vigilância. A pedido do amigo assume vigiar pessoalmente as escritas e a vida particular do jovem diretor. Dai em frente testemunhamos um verdadeiro milagre de um sentimento quase esquecido, vulgarizado, menosprezado mais ainda vivo nos abissais da nossa alma, que se denomina Amor!..Dirigido por:Florian Henckel Von Donnersmarck.
quinta-feira, 30 de junho de 2011
O LUTADOR
Harvey e Kate são duas pessoas deslocadas em suas próprias vidas que, um com a presença do outro, tornam-se capazes de encontrar a si mesmas. No fundo, a mensagem do filme pode ser simplista, mas não deixa de ser verdadeira. A prova de que só o amor pode nos mostrar o que há de melhor em nós mesmos!...ORGULHO E PRECONCEITO
Primorosa e bem cuidada é esta adaptação do famoso romance de Jane Austin, que conta a estória do amor de Elizabeth e Mark Darcy. Fiel ao livro, com fotografia impecável, locações fabulosas e belíssima trilha sonora, o filme é um deleite para os olhos e um alento para nosso romantismo atualmente tão fora de moda.Dirigido por: Joe Wright. (Cooperação em descrição feita por: Maria do Socorro lima, que é fã incondicional da autora deste maravilhoso filme) 
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